学习素描有很多好处,不仅可以拓宽人们的思维范围,而且可以影响自己的审美观。学习素描是一个漫长的过程。只要我们不着急或耐心,并且认真学习,我们就能画出完美的草图。让我说说学习素描的几个要素和绘画方法。
我刚开始学习素描时,老师要我疯狂地练习线条。线条的美感将直接影响整幅画脸部,不仅是素描,只要与所有手绘相关,线条就起着重量的作用。
基本素描训练的目的不只是如何表达对象的图像。更重要的是要学会正确观察和理解图像的建模特性,并掌握图像的基本结构和通用建模规则。这实际上是一个积极而理性的思考过程。只有在正确的形状和结构的前提下,才能对光影,纹理,明暗调进行进一步的研究。
由物体的材料形成的物理外观的重要性在于其表面的纹理。
玻璃制品,金属器皿,木材,毛皮,粗陶器,花卉等产品,在视觉和触觉之间形成平滑或粗糙,硬或软,干或湿的视觉体验。
笔触
可以充分地展现画者的个性。确定的、具有弹件的、 变化丰富的笔触,不但可以使画面清晰而且有层次,同时还能增强其观赏效果。即便是最简单的形体,也可以在不同的笔触,形成不同的画面效果。
通常,一个好的构图必须完整和统一。
“完整”需要完整舒适的图片,完整的图像和突出的主题。
提高审美每一个人都具有一定的审美能力,在没有学会素描之前一般都是以个人的喜好作为审美,而在学习素描绘画之后,就会以艺术的眼光来欣赏,进而也就能提高审美能力。练习画静物素描,通过自己作画来深刻的理解素描,再欣赏画的时候就能够从多方面来欣赏。学习绘画的过程中,个人的审美也是需要不断的进步提高的。
努力练习,实践完美!
只有连续,仔细,耐心地和追求细节地绘画,我们才能形成完美的一对绘画,好吧,尽管我知道我仍然落后,但请遵循正确的方法,不要继续错误的绘画方法。